Были такие замечательные времена, когда музыку сочиняли композиторы, а слова – поэты

Татьяна Владимировна, назовите любимые цветок, книгу, фильм и музыкальное произведение, как музыкант…

Цветы люблю все!

Если о фильмах говорить, то часто пересматриваю сказки Шварца. Из недавнего - «Обыкновенное чудо», потому что это не фильм, а цитатник. Да, это жизнь, без всякой «мертвечины», которой наполнен нынешний кинематограф.

Еще я очень люблю «Чародеев» и Гарри Поттера, который у меня весь еще и в книгах есть.

Библиотека у меня состоит из тысячи прочитанных книг и есть уникальные экземпляры, которые собирала еще моя бабушка - она литератор и преподавала русский и литературу, одно время даже в РОНО работала. Именно благодаря ней в моей библиотеке есть довоенные издания книг, в частности полное собрание сочинений Пушкина в одной книге!

С библиотекой я теперь поступаю так – подхожу и, глядя на обложку, как бы смотрю фильм, вспоминая, что там было. Или открываю что-то наугад, а там целая вселенная, которая охватывает тебя! В любую книгу, которая у меня есть, можно погрузиться так же, даже в справочник по математике.

Ну, а если по количеству прочтений судить, то сказы Бажова и Пушкин.

Насчет музыкальных произведений – Бетховен и Рахманинов. Очень люблю орган и считаю его королем музыкальных инструментов.

По первому образованию вы инженер-конструктор, практически вся ваша семья учителя, да и у вас был опыт преподавания рисования и черчения в школе, так почему же вы в итоге связали свою жизнь с музыкой и романсом?

Потому что я считаю, что Мироздание дает человеку какие-то внутренние возможности, которые он может реализовать и развивать - мы пришли в этот мир именно развиваться, чтобы становиться лучше. И не решать эту задачу нельзя!

Мало того, что ты должен решить задачу, но ты должен еще сделать правильный вывод - как раньше в математике было, помните, задание, решение, ответ и обязательно в конце вывод.

Если ты сделал неправильный вывод, то будешь решать эту задачу бесконечно долго в разных вариантах.

Поскольку я пела с детства, с четырех лет, в конце концов, поняла, что могу делать это не так, как другие, - не суть лучше или хуже, - просто иначе. Отсюда и вывод получился такой – данный мне свет надо транслировать сквозь себя для людей, которые могут воспринять его именно так, как ты это делаешь, а значит ты должен это делать. Вот и все...

Вы долго работали с композитором Оскаром Фельцманом… Каким было это сотрудничество, чему вы у него научились и есть ли какой-то совет, ставший для вас знаковым?

Он был человеком весьма почтенного возраста, когда мы начали сотрудничать, и я научилась у него отношению к жизни... Будучи болезненным человеком, он, когда звонил, говорил, как одессит: «Таня, подожди, слушай сюда. Ты будешь смеяться, но я-таки опять заболел».

Вот, когда на сцену Концертного зала России выходила Людмила Лядова, - настоящий вулкан, а не женщина, - из нее энергия так хлестала, что на весь этот зал хватало. Фельцман же еле шел – руки дрожат и все такое, но за рояль сел и сразу ожил, сразу весь сияет, а зал ему подпевает! Он всегда на это говорил, что вот, как хорошо – совсем не надо самому работать…

Это и есть работа с публикой, то самое отношение к тому, что ты делаешь. Ты выходишь - и уже неважно, умер ты или нет.

Эдита Пьеха и Валентина Толкунова, тоже такой же пример отношения к тому, что ты делаешь и для кого ты это делаешь. Это настоящая школа, в которой ты видишь, слышишь, ощущаешь и анализируешь, а все потом остается в тебе пройденным уроком и усвоенным уроком. Такие уроки вызывают глубокое уважение.

Из этой же плеяды Никита Владимирович Богословский, о котором жена мне рассказывала, что когда ему было 95 лет, и он находился несколько дней в коме, а когда открыл глаза первое, что сказал: «Алусик, поехали домой».

Вот это то, что ты должен нести вокруг. Вот такая школа. Такое отношение к окружающему миру.

Я благодарна Небесам за то, что все это было мне послано.

А Эмма Радциг какой след оставила в сердце и творчестве?

Фантастический человек и уникальный совершенно педагог по вокалу. По первому образованию она физик высоких энергий, - ученица Ландау, - и это давало ей иное отношение к звуку, иное мироощущение. Она передавала ученикам философию пения!

Все мы устроены по-разному, и что-то работает на одном, а на другом - нет. Ты то, что у тебя в голове, и каждый из нас живет в своей реальности, поэтому, когда ты хочешь что-то через себя пропущенное транслировать в мир, то должен правильно мыслить.

Вот это и было ее уроком и искусством - правильно мыслить о том, что ты поешь.

Я присутствовала на многих занятиях и однажды видела, как актер Саша Семчев, который совсем не умел петь, за три года абсолютно раскрылся и освоил науку пения.

В этом и есть особенность настоящего педагога - давать ученику то, что ты в нем увидел, так, как ему это нужно, а не так, как тебе удобно и как ты привык, то есть не шаблонный и не схематичный подход.

Кстати, притом что она была фантастической вокалисткой с потрясающим сопрано, на многочисленных концертах в Доме актера и в других местах, где представляла своих учеников, сама практически не пела, потому что ее задача заключалась в ином - раскрыть потенциал своих подопечных.

Вы выступаете на самых разных мероприятиях, а какие форматы наиболее близки и интересны?

Мне наиболее интересно взаимодействие с аудиторией. В большом зале петь хорошо, но нет ощущения романса, так как это все-таки продукт салонный, если можно так сказать.

То есть это небольшая аудитория и люди, которые попали не случайно, а пришли для того, чтобы услышать то, что ты можешь им показать.

Это должен быть живой звук, потому что в голосе есть обертона, делающие исполнение живым, а техника все это часто режет.

Если есть взаимопроникновение энергетики со зрителем, сопереживание некое, тогда работа твоя выполнена, тогда задача выполнена.

Короче говоря, романс – это небольшой формат для не чужих людей.

Романс многогранен, как и площадки, где вы выступаете, а какая из жанровых разновидностей романса вам особенно близка? 

Я, наверное, уже сказала, что салонный романс, то есть не классический или академический, но именно цыганский романс. Мне тем он по сердцу, что исполнение идет от души, а в этом и есть природная красота исполняемого и исполнителя.

Умение вложить эмоцию, даже не обладая сильным вокалом, привлекает меня в цыганском романсе более всего. Думаю, что где-то на стыке исполнительского мастерства и душевной открытости и рождается истинная музыка романса.

Есть ли свой собственный романс - я имею в виду тот, который сразу всплывает в памяти, когда вы слышите слово «романс»?

Есть романс, с которого началась моя любовь к этому жанру. Это прямо из детства - телевизор у соседей, потому что своего тогда не было, - сборный концерт к какому-то празднику, в котором я услышала Николая Алексеевича Сличенко. И вот чтобы он ни пел, - «Очи черные» или «Я люблю тебя, Россия, дорогая моя Русь», - это было нечто. Конечно же еще «Изумруд», старинный романс Борис Фомина на стихи Анатолия Д’Актиля.

Вот из-за этих вещей, которые как бы вибрируют внутри тебя, я и пала жертвой романса…

В вашем багаже много цыганских романсов… С чем это связано и есть ли какая-то интересная история связанная с этим пластом творчества, в том числе и с цыганской аудиторией?

Цыганская аудитория - это такая сложная очень история, потому что, как говорят, что они из Индии выходцы, а один мой армянский приятель утверждает, все мы индоевропейцы. У цыган, в нашем упрощенном понимании, сохранена кастовость. Традиционализм такой здоровый присутствует. Есть понятие «гаджо», то есть ты не принадлежишь к цыганскому сообществу, не обладаешь цыганскими качествами и не стремишься к этой принадлежности.

Поэтому наше общение происходило все-таки в артистической среде, в частности очень много общались с людьми из театра «Ромэн». К примеру, Анатолий Григорьевич Титов был потрясающим человеком и очень фактурным и красивым актером. Отношение к романсу у него было такое, что грешно вставлять какие-то свои слова или менять музыку, - все должно быть аутентичным, - поэтому искал в архивах старинные нотные варианты и издавал найденное. Цыганский романс позже стал композиторским.

Кстати, я всегда вспоминаю те золотые времена, когда музыку сочиняли композиторы, а слова писали поэты..

Возвращаясь к цыганской аудитории, они никогда не подводили. Если на выступление была нужна танцовщица, то всегда присылали какую-нибудь Карину, которая потом оказывалась Кристиной. Однако на профессионализме это никак не сказывалось.

И когда концерт завершался, кто-то всегда говорил о том, что пора и настоящее спеть, а тут уже душа нараспашку и полная аутентичность…

Какой наиболее запоминающийся комплимент делали поклонники творчества?

Это был простой, но очень частый вопрос о том, почему нет выступлений по телевизору.  Очень запомнилось еще, когда на одном из выступлений пела романс, который пред Пушкиным, поэтом нашим великим, исполняла цыганка Таня. Это было в музее гармони имени Белобородова, где меня просто представили: «Старинный цыганский исполняет Татьяна Левашова».

Внимательная публика потом отметила: «Цыганка Таня»…  

Яркое, такое впечатление у меня было.

Многие воспринимают романс как любительское и даже умирающее творчество, а как, по-вашему, обстоят дела на самом деле?

К сожалению, реальность очень сильно изменилась и не в лучшую сторону. Конечно, жанр, как таковой, не уходит, потому что есть новорожденные исполнители, которые пытаются что-то делать, но это все ненастоящее, бездушное,  то есть мертвечина, по моему мнению

Современные исполнители, в том числе и вы, предпочитают романсы, проверенные временем, или произведения современных композиторов на стихи нынешних поэтов?

Быввают произведения современных авторов, которые цепляют. К примеру, у меня есть, романс на стихотворение тульского поэта Екатерины Картавцевой (https://obitel71.ru/projects/rovestnikiveka/grafoman-ot-poeta-otlichaetsya-tolko-tem-chto-u-grafomana-v-stixax-net-poezii).

У моей знакомой есть несколько великолепных романсов, прям практически сборник, на стихи Саши Карташова, тоже нашего известного поэта. Если это имеет душевный внутренний свет, то оно должно быть и звучать, потому что настоящее, повторюсь, должно обретать голос.

Многие пытаются делать что-то современное, но мне все-таки ближе работа со старым материалом.

Какая музыка звучит на вашем дне рождения?

Праздник - это когда за столом собираются друзья и поют песни, не важно свои или чужие, известные или нет. Главное, что все идет от души. У нас в традициях семьи было так - мы всегда пели сами, потому что папа великолепно играл на аккордеоне, у него был потрясающий баритон, у мамы - супер-сопрано, и мы пели всегда трехголосье.

В гости приходило человек тридцать, и мы могли сидеть от заката до рассвета. И я-то думала, что все так живут. Когда я услышала, что люди не могут попадать в ноты, это показалось мне нонсенсом, фантастикой - все равно что не знать физический смысл производной (скорость изменения какой-то величины - Ред.).

Возвращаясь к своему дню рождения, скажу так – у меня есть забава, заключающаяся в том, что предлагается назвать цифру от 1 до, сейчас уже, 450, за которой прячется какая-то песня из личного списка, составленного по наитию, а не по алфавиту.

Вот это и исполняем! Все знакомые уже знают эту традицию.

Каждый человек, особенно артист, сталкивается в жизни со сложностями, а какие творческие неурядицы настигали вас и как вы с ними справлялись?

Как я уже говорила, все в жизни воспринимаю как решение необходимых задач, поставленных жизнью. Не запоминаю задачи и способы их решения, потому что главное – правильный вывод. Ты его сделал и двигаешься дальше. Как говорится, у самурая нет цели, есть только путь.

Вы были секретарем комитета ВЛКСМ… Насколько этот мощный административный опыт помог или помогает в современной жизни?

Скорее не опыт, а люди, которые были в комсомоле, - очень глубокие, интересные, с хорошим образованием, в отличие от некоего контента, который сейчас наполняет нашу реальность в системе образования.

Когда они ушли в политику или какие-то коммерческие структуры, стали поддерживать, потому что бездарности и сами пробьются, а талантам надо помогать.

Помощь была разная, от проведения мероприятия, финансирования и так далее, до нужных знакомств и это очень помогало по жизни, потому что ты знал, что поешь не просто так, для себя, потому что тебе так хочется, а потому что это действительно нужно. Повторюсь, но если из сотни человек ты попал в три сердца, ты уже выполнил свою исполнительскую задачу. Ведь Господь ставит задачу именно проведения света, и если в ком-то этот свет вдруг пробудился, это счастье.

Когда страна в конце прошлого века меняться начала, многие коммунисты и комсомольцы неожиданно стали святить куличи на Пасху и нырять в прорубь на Крещение… А как сложились ваши отношения с верой и какое место Бог занимает в жизни и творчестве?

Кто знает – может, у них раньше не было возможности или смелости реализовать свою веру? Поэтому нет у меня какого-то осуждения, ведь Господь сам знает кого и как вразумлять.

В каждом есть душа и давайте помнить о том совах Христа о том, что каждый будет услышан! Так что если ты не гасил в себе дарованный Господом свет и поддерживал его добрыми делами, все будет хорошо.

Мы же с детства чувствуем чью-то поддержку и помощь, но просто не всегда понимаем и знаем, что это Бог.

Вы одно время вместе с супругом занимались производством басмы и иконных досок для храмов и монастырей, а без Бога в душе и тяги к прекрасному такое вряд ли возможно…

Мой покойный муж имел свой долгий путь к Богу. Случайностей не бывает, и Господь ведет туда, куда человек должен прийти. Игоря Он привет в Даниловский монастырь, где

в ходе случайной беседы выяснилось, что у обители существует потребность в производстве иконной доски.

Мы организовали производство, которое очень долгое время существовало. Дополнительно мы еще делали басму, Игорь занимался этим, а я с сестрой – храмовые витражи.  

Это очень интересная и сложная работа, - от эскиза до конечной установки, - на которую всегда мы испрашивали благословения. Наши работы есть во многих московских храмах.  Тут есть интересная история… Делали большой алтарный витраж «Иисус на престоле» и как-то что-то не получалось с главным ликом, хотя работу уже надо было завершать. Помню, это было утро Троицы и я попросила помощи у Того, Кто может все. Сработало!

Это всегда срабатывает, потому что как только ты начинаешь думать о своей крутости, получаешь щелчок по носу и понимаешь, что это неправда. Ты такой, потому что тебе это дано свыше и надо помнить, что все может измениться, чтобы усмирить твою же гордыню.

На этой правильной ноте мы подошли к общему для всех наших гостей вопросу: «Счастливый ли вы человек, и если да, то почему»?

Человек, адекватно воспринимающий и анализирующий происходящее в мироздании, при современном контенте абсолютно счастливым быть не может.

Однако когда есть люди, для которых важно то, что ты делаешь, которым ты можешь передать свой свет, дарованный тебе свыше, когда он умножается - это и есть естественное ощущение счастья. Пока существует развитие и реализация, пока Господь дает проводить этот свет, я счастлива.